4334
3
«Я художник, я так вижу!» Гордая поза, слегка отставленная нога, отстраненный взгляд и небрежный жест руки, поправляющей берет. Так с юмором и легким сарказмом обычно изображают полностью погруженных в работу людей этой профессии. А почему традиционно художники носят берет, а не, к примеру, цилиндр, плетеную шляпу или кепку?
Практически это давно сложившийся стереотип, поскольку не все мастера отдавали предпочтение этому и головному убору вообще. Можно предположить, что на такое своеобразное выражение цеховой солидарности повлияли два фактора:
Памятник Рембрандту в Амстердаме
1. Рембрандт. Этот беретоносный талант написал множество автопортретов, на большей части которых его голову украшает этот аксессуар. Несмотря на то, что художник ушел из жизни в глубокой нищете, он считается одним из лучших мастеров кисти. В связи с чем в общественном сознании мог закрепиться такой образ – мастер в берете. Справедливости ради нужно отметить, что в этом вопросе Рембрандт не проявил особенного креатива, поскольку европейская мода на береты то затихала, то опять разгоралась еще с эпохи Средневековья. А известен этот головной убор с античности.
2. Баскский берет. Он представлял собой элемент национального костюма и был позаимствован французами. В древности одежда была дорогим удовольствием, и регулярно обновлять гардероб могли себе позволить только состоятельные люди. Бедняки передавали ее по наследству. Бюджетный берет просто шился, долго носился и не требовал много материала для пошива. Для воистину бедных художников, которые по уровню благосостояния были ближе к дну общества, нежели к его сливкам, из-за нерегулярности доходов, непрактичности и множества других причин, этот головной убор подошел лучше всего. Кстати, помимо Рембрандта автопортреты в берете писали Моне, Сезанн и другие мастера кисти.
2. Баскский берет. Он представлял собой элемент национального костюма и был позаимствован французами. В древности одежда была дорогим удовольствием, и регулярно обновлять гардероб могли себе позволить только состоятельные люди. Бедняки передавали ее по наследству. Бюджетный берет просто шился, долго носился и не требовал много материала для пошива. Для воистину бедных художников, которые по уровню благосостояния были ближе к дну общества, нежели к его сливкам, из-за нерегулярности доходов, непрактичности и множества других причин, этот головной убор подошел лучше всего. Кстати, помимо Рембрандта автопортреты в берете писали Моне, Сезанн и другие мастера кисти.
Среди более приземленных причин того, почему художники носят берет, можно выделить желание подражать великим мастера эпохи Возрождения – да Винчи, Рафаэлю и другим, альтернативу резинке или повязке для длинных волос, защиту от солнца во время работы на пленэре, символ свободолюбия и стремления к самовыражению. Кстати, берет – это больше женский, нежели мужской головной убор. И, возможно, он является выражением того, что художники одинаково хорошо понимают сущность обоих полов.
Зачем художники носят береты?
Они нам напишут пророков заветы…
Магию фокусов и пируэты…
Кровавые распри столетней вендетты…
Вот зачем художники носят береты.
(Е. Альфа)
Зачем художники носят береты?
Они нам напишут пророков заветы…
Магию фокусов и пируэты…
Кровавые распри столетней вендетты…
Вот зачем художники носят береты.
(Е. Альфа)
Источник:
Ссылки по теме:
- Красная нить: дань моде или оберег?
- Почему чумные доктора носили «носатые» маски?
- Почему нельзя вешать на дом флаг России?
- Почему зебра полосатая?
- Почему обручальные кольца принято носить на безымянном пальце?
Новости партнёров
реклама
Только десантникам не говорите!